Magenta Blues
Chronique de Francine Labelle
Samedi, le 5 janvier 2002
Le tableau comme "fenêtre ouverte sur
le monde", c'est terminé, dit-on en art contemporain : place à
"l'installation".
C'est quoi l'affaire ?
On croit depuis la Renaissance, qu'un tableau
est "une fenêtre ouverte sur le monde", c'est-à-dire qu'on organise
la surface du tableau comme si ce qu'on voit sur le tableau se continuait
mentalement en dehors du tableau, à l'extérieur du cadre. Par exemple, le ciel,
la ligne d'horizon, le sol etc.
Le tableau découpe une partie de la réalité
et suggère de par sa structure que cette réalité cohérente, qui se tient, se
poursuit dans sa réalité propre, en dehors du tableau. Un paysage, un
personnage etc.
Ceci présuppose...par conséquent qu'il y ait
une réalité et que cette réalité se tienne.
Vous me suivez ?
De plus, un tableau réussi organise sa
surface de façon consciente - il y a des règles qui changent selon les époques,
ce qui fait les chicanes d'école. On prend soin que les quatre coins soient
intéressants, que l'oeil se promène sur la surface avec plaisir et aisance et
que le tableau "se tienne", qu'il fasse un tout. On appellera ça le
modernisme.
Pour faire l'histoire courte, après le
cubisme - on y reviendra - Greenberg à New-York annonce que "la fenêtre ouverte sur le
monde", c'est terminé . Il faut s'en tenir à une
définition plus littérale, plus banale de ce qu'est un tableau : un tableau,
c'est une surface plane qui est limitée : "Flatness
and delimitation of flatness."
Nouveau credo de la peinture. Nous sommes
dans les années 60. Un tableau n'est pas une fenêtre ouverte, c'est une surface
plate. La clé maintenant pour faire de la peinture contemporaine: il faut éliminer
tout ce qui peut créer l'illusion de la profondeur, de l'espace qu'on peut
retrouver dans la dite réalité. Les tableaux de cette période ont épuisé. toutes les possibilités imaginables pour revenir à la
surface du tableau: dans le genre picoté, rayé, carotté, rien, ou presque rien,
tout de la même couleur, des objets qui flottent sans se toucher, etc. Le blanc
pur.... Bref, on a tout essayé.
Au
Québec, ça s'est appelé le formalisme, que Goguen a
partagé d'ailleurs.
Jusqu'à ce que, en '82, un mouvement
d'artistes italiens l'Arte Povera
- annonce solennellement la mort de la peinture. Tout a été essayé en peinture.
Faire différent, ça a été fait. On ne peut plus que se répéter. Il vaut donc
mieux s'abstenir... La peinture se mourait, elle est morte.
Et vint l'installation...
Pendant ce temps.... au Québec....règne à la
chaire d'histoire de l'art de l'Université de Montréal, feu René Payant, le
maître à penser qui a formé la plupart des chroniqueurs en arts visuels de nos
journaux.
René Payant, le funambule charismatique de
l'absurde.
Votre humble servante, soucieuse et inquiète,
terrifiée même, parce qu'elle aime la peinture et qu'elle ne voudrait pas faire
de la peinture XIXe, elle voudrait être
contemporaine, s'adonne à assister à une conférence sur le "postmodernisme"
qu'il donne aux professeurs d'arts plastiques des écoles primaires et
secondaires. On est le 18 octobre 1985 et je suis en maîtrise à Concordia en enseignement des arts plastiques. Je veux
savoir c'est quoi le postmodernisme. Je suis servie et ravie : un concentré. Le
credo de la pensée postmoderne en arts visuels.
La conférence s'intitule: "L'art
aujourd'hui: l'hybride".
René Payant y va avec cet énoncé lapidaire :
"Pour le postmodernisme, il n'y a pas de transcendantaux". la recherche du bonheur est humaniste (sic), et la peinture
humaniste, cette "fenêtre ouverte sur le monde" est défunte. Ce qui
revient à dire qu'il n'y a pas de "je" ni de "monde", il
n'y a pas d'intériorité, ni d'extériorité, il n'y a que des systèmes sur un
chaos. Et le postmodernisme veut dénoncer la systématicité des systèmes (sic):
le fait que les systèmes sont historiques, qu'ils sont apparus et qu'ils vont
disparaître.
"Oups !"
que je me dis.
Personne ne réagit. Personne dans la salle ne
comprend de quoi il cause. Il vient d'affirmer les prémisses à partir
desquelles il fonde la suite de son discours....
Mais la petite, philo c'était son métier, et
de plus elle l'a fait à Strasbourg avec un disciple de Derrida, Philippe Lacoue-Labarthe. Et Derrida est devenu le maître à penser
du postmodernisme (elle a appris ça à Concordia). Que
c'est intéressant.
Fermons cette parenthèse justificative.
Qu'est-ce que ça veut dire un transcendantal
? Un transcendantal, c'est ce qui fonde, c'est ce sur quoi on s'appuie pour
affirmer une vérité, mais qui ne peut pas vraiment se prouver. C'est le point
de départ invérifiable. C'est ce qu'on admet comme donné au départ. Il y a eu
Dieu. Il y a eu le "je pense, donc je suis", on pourrait dire qu'il y
a la vie...
Parler de ça, ça s'appelle la métaphysique.
Mais, mon petit chéri, ton papa Derrida, il
te l'a bien dit : nul ne peut prétendre échapper à la métaphysique, au délice
ou à la torture du désir du sens. Toi qui parles en ce moment, crois-tu
vraiment que ce que tu dis est vrai ? Et si tu le crois, tu es un
transcendantal, tu te poses toi-même à l'origine de ton propre discours. Et si
tu ne crois pas que ce que tu dis est vrai, alors tu mens, tu es un imposteur,
ou... tu fais du théâtre - ce que je crois bien. Parce que René Payant faisait
un bon show. Il avait du talent, c'était un grand acteur - qualité pédagogique
importante.
Continuons avec la conférence.
Maintenant qu'on "sait" qu'il n'y a
pas de transcendantaux pour fonder la réalité, c'est-à-dire que la réalité n'a
pas de sens, (que c'est le fruit du chaos) et qu'on s'est fait berner par
toutes ces histoires, l'oeuvre postmoderne se devra de déconstruire le sens, de
dénoncer l'horreur.... Elle se devra d'être hybride. Le
"must". L'hybride étant un être stérile : qui ne peut pas se
reproduire. Il faut qu'on sorte d'une exposition en étant déstabilisé.
Il faut donc créer des oeuvres stériles, qui
déstabilisent, qui créent un malaise.
Malaise dans la salle en effet. Ces jeunes et
vieux professeurs qui enseignent en essayant de leur faire découvrir le plaisir
de dessiner et de peindre - en tout cas je l'espère -
commençaient à avoir la nausée Il n'étaient pas dans le coup, se sentaient
ridicules et méprisés, mettons déstabilisés.
La petite prépare sa vengeance.
"Monsieur Payant, au fond, ce serait
génial de faire faire des installations aux jeunes du secondaire en pleine
crise d'adolescence, ça exprimerait parfaitement ce qu'ils traversent."
Pas content le monsieur. "Non, non, le
postmodernisme, ce n'est pas une crise d'adolescence..."
C'est ça, nage mon chéri...
Moi, je venais de comprendre que je ferais de
la peinture jusqu'à la fin de mes jours...sans demander la permission à
personne. Si le milieu et les chroniqueurs en arts visuels ont décidé de croire
à la mort de la peinture, moi je crois que la peinture ne se laissera pas
mourir comme ça par pur décret de quelques médecins légistes ...qui préfèrent
râler sur les décombres d'un monde perçu comme une "dompe".
Moi je décrète, en tant que transcendantale, why not
? que le monde resurgit de lui-même comme un théâtre
infini auquel je participe et que le show à la Payant ressemble étrangement au
vieux théâtre existentialiste des années '50 et qui vieillit mal...et qui sent
le dogme de l'ennui obligatoire, faute de quoi, si le plaisir réapparaît,
l'oeuvre risque de ne pas être stérile...auquel cas.... "shocking", elle n'est plus postmoderne, mais peut-être
contemporaine quand même !
Qu'en dites-vous?
"Installation : 1349 : mise en
possession solennelle d'une charge ecclésiastique " Petit Robert
"Postmodernisme": qui rejette le
modernisme dans les arts plastiques et se caractérise par l'éclectisme, le
kitsch, ou le dépassement par la technique, etc."
Petit Robert
"modernisme" : 1. goût de ce qui est moderne; recherche
du moderne à tout prix. Réaction au modernisme en peinture (voir postmoderne)
2. relig. Mouvement chrétien préconisant une nouvelle
interprétation des croyances et des doctrines traditionnelle, en accord avec
l'exégèse moderne.
Petit Robert
Ouais, c'est très clérical tout ça. Les
grands prêtres de l'absurde.
Quant au plaisir....à suivre. La bataille sera dure : nous sommes en plein puritanisme